读屏族音乐论坛Bee Gees-The Very Best Of 精选(Polygram)-FLAC-整轨-百度云

摇摆企鹅

楼主 摇摆企鹅说：


1989 The Very Best Of Bee Gees

专辑歌手: Bee Gees
发行时间: 1990
发行公司: Polygram
简    介:

    比吉斯（Bee Gees）是一队来自澳大利亚的三人兄弟乐队组合，成员包括大哥巴里·吉布（Barry Gibb）、及双胞胎罗宾·吉布（Robin Gibb）和莫里斯·吉布（Maurice Gibb），他们跨越多个音乐流派，把摇滚乐、迪斯科、节奏布鲁斯融为一体，风靡了澳大利亚、英国，甚至世界各地的民众。他们对现代音乐与大众文化产生极其深远的影响。

专辑曲目：

1.New York Mining Disaster 1941
2.To Love Somebody
3.Massachusetts
4.World
5.Words
6.I've Gotta Get A Message To You
7.First Of May
8.Don't Forget To Remember
9.Saved By The Bell
10.Run To Me
11.Jive Talkin'
12.Nights On Broadway
13.You Should Be Dancing
14.How Deep Is Your Love
15.More Than A Woman
16.Stayin' Alive
17.Night Fever
18.Too Much Heaven
19.Tragedy
20.You Win Again
21.Ordinary Lives

====================================================================
专辑介绍：

　　上个世纪六十到九十年代，没有哪个乐队像Bee Gees这样经历了流行音乐的盛衰，吸引了不同年龄的观众。在60年代甲壳虫风靡的时候，他们建立了自己独特的音乐模式和理念，并在实践中不断磨合改进。而在七十年代遭遇了一场变故之后，他们改变路线，在迪斯科舞曲泛滥的年代成为最知名的白人灵魂乐歌手。当他们随着迪斯科魅力的消退而逐渐被人遗忘的时候，他们又重新成功的将歌声传递到世界每一个角落。而其中永恒不变的是根植于他们完美无缺独具魅力的三重唱，就像the Beatles, the Everly Brothers和Simon & Garfunkel（都以合音闻名）。

　　他们还是最成功的兄弟组合，Barry Gibb1946年1月出生于英国的曼彻斯特，Robin Gibb 和Maurice Gibb则出生于1949年12月22号的马恩岛，父亲是乐团团长，母亲以前是歌手。有一次父亲无意中发现他们三个人的表演有点类似the Mills Brothers（三四十年代的一个美国黑人组合），便开始挖掘他们这方面的才能。受到父亲的鼓励，他们很早就开始表演，第一次演出是在1995年曼彻斯特当地的一家电影院。本来只是做模仿性的娱乐表演，结果唱片除了问题，他们只好临时上场，受到观众热烈的欢迎。从此他们开始以各种化名表演，像蓝猫还有响尾蛇，并且受英国噪音爵士乐之王Lonnie Donegan和摇滚巨星Tommy Steele的影响很深。

　　1958年全家移民澳洲，在布里斯班定居。作为一个兄弟组合，Barry开始写歌并继续表演，当地DJ Bill Gates 注意到他并介绍他去Beachcomber Nightclub。终于在布里斯班他们有了自己的节目秀乐队也正式命名为Bee Gees(for Brothers Gibb)。1962年，他们与澳大利亚的唱片公司签约发行首支单曲Three Kisses of Love。这首歌反响不错，受到观众的欢迎。接着发行了唱片《The Bee Gees Sing and Play 14 Barry Gibb Songs》。而从1963到1964年间，他们目睹了英国打击乐的盛行，尤其是Beatles，他们和谐的摇滚乐以及原创的歌曲，更加坚定了三兄弟坚定不移向前的决心。

　　1966年，他们决定从澳大利亚市场向其他地方拓展，回到英国，这要归功于the Beatles，英国那时是世界流行摇滚乐的中心。在船上的时候，大家才知道专辑中的Spicks and Specks称霸澳大利亚排行榜。在离开澳大利亚之前，乐队就已经完成《the Seekers》并把歌曲小样寄到英国，Spicks and Speck已经引起了Robert Stigwood的注意（Brian Epstein的合作人）。到了英国，乐队就和Stigwood签订了长达五年的合约，并且在多姿多彩的伦敦环境中开始新的音乐旅程。Barry Gibb和Robin Gibb是主音，Maurice伴唱。Barry擅长吉他，而Maurice擅长多种乐器贝司，钢琴，风琴电子琴等。而吉他手Vince Melouney和鼓手Colin Petersen的加入，使得乐队成为了真正意义上的乐队。1967年发行的首张英文专辑中的New York Mining Disaster 1941打入了英国和美国排行榜前二十名，并决定了乐队后两年的发展模式。

　　作为原创乐队，他们有让人无法忘怀的旋律和诡异的歌词，但不是迷幻音乐的那种超现实主义般的诡异（在某些流行层面上被当成是迷幻音乐）。接下来就有了经典歌曲Holiday 和To Love Somebody。

　　Robert Stigwood在英国和欧洲与Polydor唱片公司合作发行Bee Gees的专辑，却在美国与Atlantic Records唱片公司合作发行他们的专辑。于是Atlantic遗漏了英国版本专辑，并且他们也已经拥有了一个和the Beatles风格很接近的乐队。Bee Gees的音乐曲调华丽优美，节奏和谐欢快，而歌词更是充满了浪漫情调，尽管有些节拍太过强劲显得有些奇怪，但大家还是被他们的音乐所吸引。另一个吸引力则来自Stigwood能够使Atlantic Records相信并接受一个不知名的三重唱乐队Cream，还帮助他们发行专辑。这时，Eric Clapton在美国不仅仅是个偶像，他比明星这个身份所显现的更为浪漫（他和the Yardbirds合作并在美国发行的唱片从没有他的名字），但是Atlantic ——发行了《Disraeli Gears》——改变了这种现象，并卖出了数百万张唱片。

　　Bee Gees 的单曲Massachusetts是英国排行榜上的常客，并且开始了他们的首次明星历程。由于他们的专辑经常被收录，更显得他们的音乐的独特魅力。受到 the Beatles的影响，他们把大量的精力都浪费在唱片宣传上而非音乐创作。1967年的《Bee Gees 1st》不如人意，尽管专辑本身不是那么糟糕，但相比较于《Horizontal》和《Idea》不同寻常的曲调，丰富的编曲加上电子混音和管弦乐，《Bee Gees 1st》逊色太多。而使得三兄弟更为出色的是在《Bee Gees 1st》后他们的澳大利亚朋友Ossie Byrne发行制作的这两张专辑，更令人惊讶的是，有了Melouney和Petersen之后的乐队在现场演出中表现极佳，恰到好处的舞台表现使得他们名声大噪，而这些是the Beatles在1965年后就没有尝试过的。

　　1968年来自专辑《Idea》中的I Started a Joke和I've Gotta Get a Message to You红极一时。但无论乐队怎么努力，包括令人愉悦的迷幻颂曲Barker of the UFO，这是当时英国反复无常、变幻莫测的音乐圈中恰到好处的完美典范，但都不是Bee Gees所想要展现的。这很简单，在他们华丽的专辑封面下忽视各种影响的程度，Bee Gees可能是属于流行摇滚，但在退去浮华之后，他们的音乐来自各个方面，甚至包括美国乡村音乐和灵魂音乐。实际上乐队的一首经典曲目To Love Somebody是为Otis Redding而创作的，但他的演唱传奇却未能延续下去。同时，the Beatles与the Shirelles合作，Bee Gees开始创作并融入和谐的黑人音乐，制作出自己的特点。

　　1969年三重唱没有了创作动力，乐队开始有了分歧。讽刺的是在激烈的争吵之后制作了他们最有华丽的一张专辑《Odess》，大量的管弦乐曲配上丰富浓厚的曲调。长达七分钟的第一首单曲以叙述的手法描述了诡异的景象，萦绕着画面的是难以忘怀的绚烂音乐，而这仅仅是专辑的开始。而三兄弟却因为无法决定主打歌而产生争论，Robin决定与Barry和 Maurice终止合作。他们以Bee Gees 的名义发行了《Cucumber Castle》，而Robin发行了自己独立担任制作人、策划人、创作者、演唱者的专辑《Robin's Reign》。

　　尽管Barry和 Maurice Gibb分开了，Petersen也在一段时间后也离开了，但都没有法律上的争议（鼓手因为私自滥用Bee Gees遭到法律诉讼）。因为没有乐队的巡演和电视节目的宣传，尽管有First of May的傲人表现，但《Odessa》没有取得应有的成就。《Cucumber Castle》最终勉强同一个英国的电视节目联系起来——一些关于Bee Gees对于the Beatles的电影《Magical Mystery Tour》的反应——在英国和德国发行了不畅销单曲，像有点reggae意味的I.O.I.O.和Don't Forget to Remember。有意思的是，尽管这个时候乐队四分五裂，但他们仍然创造了不好经典歌曲，Robin Gibb的Saved by the Bell以他浓郁华丽的嗓音称霸英国排行榜，而双胞胎兄弟所创作的Sun in My Morning则是乐队最受欢迎的曲目。

　　1970年，三兄弟决定重建乐队。两年后的他们更加新任和依赖彼此，并将音乐排除了迷幻的因素而以流行摇滚为住，有点类似于当时的Moody Blues，但歌曲更吸引人。他们创作的两首金曲：Lonely Days是乐队首次在美国排行榜夺得冠军，并在美国成为黄金唱片；另一首是由Barry Gibb创作的Morning of My Life原名叫In the Morning。包括电影《Melody》的配乐，受到巨大欢迎。

　　1971年他们也迎来了How Can You Mend a Broken Heart带来的国际性胜利，但由于缺少多样的曲风使得《Trafalgar》这张专辑有点乏味。更重要的是它和之前的《2 Years On》没有超过30年代以来美国排行榜从未到达的高度（在英国也是如此），相比较于六十年代专辑销量有所下降。1972年，Run to Me进入排行版前二十，但专辑《To Whom It May Concern》在刚进入排行榜三十五名后就迅速被人遗忘了。

　　迹象表明他们似乎开始在衰落，尤其在这个以专辑质量和专辑销量来定义受欢迎程度的音乐圈里。而这时流行摇滚发展更多样化更艰难，Beatles式的三重唱组合以及 Paul McCartney式的曲调热潮开始消褪。1973年的专辑《Life in a Tin Can》以及其中的歌曲Saw a New Morning由RSO Records发行，标志着乐队从英国到美国的转变。尽管宣传很多，但是单曲却没能进入前四十，而专辑也一直在六十名徘徊。

　　在他们计划下一张专辑，准备取名为《A Kick in the Head》 (Is Worth Eight in the Pants)，被Stigwood否决，乐队意识到自己正处于一个富于创造的商业性漩涡中。RSO的Eric Clapton建议乐队改变创作模式，于是就有了这张在迈阿密标准录音室制作的《461 Ocean Boulevard》，在Stigwood的支持下1974年又录制了由Arif Mardin制作的《Mr. Natural》，这张专辑没有了浓重的美国式的R&B味道，尽管销量不如《as Life in a Tin Can》也没有很好的反应，但评论很好，也为乐队指明了一个不错的发展前景。并且增加了三兄弟尝试其他类型音乐的信心。

　　第二年，Mardin 再次投入新的创作《Main Course》，这是他们的第二个时期（也可以说是第三个，如果算上在澳大利亚的那段时期）。现在他们集中与欢快的舞曲，和谐的调子，以及一种爵士乡村乐调。他们有了一个新乐队，Alan Kendall是主音吉他，Dennis Byron是鼓手，Blue Weaver是键盘手。但打先锋的却是Barry Gibb，他发现自己在这方面的才能，并被大众所。专辑中的Jive Talkin成为他们第二首美国冠军歌曲，接下来Nights on Broadway以及专辑《Children of the World》中的You Should Be Dancing和Love So Right也受到欢迎。同时乐队发行了一张现场专辑《Bee Gees Live》。

　　1977年由于这段时期取得的成功，乐队开始为电影《Saturday Night Fever》制作原声音乐，热门歌曲Stayin' Alive, How Deep Is Your Love, and Night Fever全都成为排行榜冠军歌曲，专辑也是在排行榜上长达24星期，电影也已经打破票房记录。这时，迪斯科时候来临了，应该说是再生了。它在来自欧洲，历经变换，在美国被历经沧桑，现在止步不前。而一张专辑和一部电影，《Saturday Night Fever》将观众群体扩大到数百万的工薪阶层，the Bee Gees走在音乐的最前线。

　　在七十年代他们的专辑销量超过the Beatles，相比之下Paul McCartney都显得有点黯然。这时，Bee Gees的音乐成就已经被历史所见证，成为一个时代的偶像。他们在世界各地，用自己独特的音乐魅力，吸引着数以万计的歌迷。

　　有意思的是，乐队在两个时期里并没有什么显著的变化，除了Barry Gibb的假音，声线保持不变反而越来越好，而乐队的实力更是被那些原创的唱片所证明。尽管后来走舞曲路线，他们仍然保持着浪漫抒情的小调。在Barry Gibb的催促下，他们尝试忘记自己英国白人的身份而投入灵魂音乐，他们所钟爱的费城灵魂乐。幸好，他们有独特的声线，优质的乐队，惊人的实力。所以 1977年Bee Gees的歌曲在从不播放白人歌曲的黑人音乐电台播放。而且，他们所有的经典单曲在长时期内、魅力不减，总是被人们提起，不断被翻唱。对于变幻莫测的音乐界，他们不断吸收同时期其他乐队的优点，用自己的方式来改变这些有利因素。总之，在同时期的所有乐队和歌手中，Bee Gees获得了巨大的成功，也证明了自己非凡的音乐实力。

　　在迪斯科消褪的年代，经济也开始大萧条，政治也不稳定（涉及到里根总统的选举），吸毒和滥交也开始风行（美国患AIDS的人数增加）。人们好像也开始厌倦了充斥电台广播电台和各大流行排行榜的Bee Gees的歌曲。一些电台也开始关注其他新的乐队。在Stigwood的坚持下Bee Gees加入了电影 《Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band》的制作。但结果却不尽人意，票房成绩不是很好，而专辑销量也不如从前。

　　1981年，乐队在长时间的休憩后开始了四年的辛苦工作，发行了新唱片《Living Eyes》，但连排行榜的前四十名都没有进入。迪斯科舞曲时代完全推出历史舞台，Bee Gees 乐队风光不再。但所有一切悲剧都来自于乐队本身。几个兄弟都备受毒品的困扰，而最小的兄弟Andy Gibb在1988年三十岁生日的五天后离开这个世界。在美国，Bee Gees仿佛消失了一般。 而Barry Gibb则继续为他人制作专辑像Barbra Streisand 和Diana Ross。乐队也参加了一些表演和专辑制作，却没能引起什么巨大反响。

　　1987年，他们再次重新开始发行了《E.S.P.》，在美国以外的地区受到热烈欢迎，并拥有一首冠军歌曲。1989年的《One》在美国反响也很好，并进入排行榜前十名。宝丽金唱片公司针对全球市场发行的《Tales from the Brothers Gibb》有着不俗的销量，相比较之下《High Civilization》(1991) 和《Size Isn't Everything》(1993) 稍显暗淡。1998年乐队发行了第二张现场《One Night Only》，2000年录制了传记电影《This Is Where I Came In》和同名专辑。

　　直到现在Bee Gees依然活跃在音乐舞台上，直到2003年1月Maurice因病去世，享年53岁。之后，Robin和Barry就不再以Bee Gees的名义进行演出。他们各自用不同的方式来怀念他们的好兄弟。Barry选择了留守家中，默默的怀念Maurice，而Robin则继续走上舞台，与世界各地的观众一起纪念三人同行的Bee Gees。

游客，如果您要查看本帖隐藏内容请回复

本楼来自：智慧人生

jrz2004

14楼 jrz2004说：
好大的礼包啊，谢啦

dongloulou2007

13楼 dongloulou2007说：
红极一时的经典歌曲啊

anyyss

12楼 anyyss说：
应该不错，谢谢分享

疯歌

11楼 疯歌说：
值得收藏。

QSH7878

10楼 QSH7878说：
好歌分享.謝謝你的分享.收藏了

cdtri

9楼 cdtri说：
早已耳熟能详，这个版本还是喜欢

yfwong

8楼 yfwong说：
谢谢分享

hegel

7楼 hegel说：
好东西值得收藏，谢谢！

普罗旺斯

6楼 普罗旺斯说：
外国的听的少，感谢
本楼来自：智慧人生

寂静森林

5楼 寂静森林说：
下载听听，多谢

摇摆企鹅

地板 摇摆企鹅说：回 实不解虚 的 2楼
恩。谢谢提醒。已经修改好了。为我的不细心说声抱歉。
本楼来自：智慧人生

笑面书生

板凳 笑面书生说：回楼主摇摆企鹅
谢谢分享好东东

实不解虚

沙发 实不解虚说：回楼主摇摆企鹅
感谢分享，辛苦了哦，请将地址、提取码、和解压码分一下行，这样助于朋友们打开下载地址，和拷贝解压码。